Simple Minds (с англ. — «Простые Умы») — шотландская рок-группа, образованная в Глазго в 1977 году. Они выпустили ряд хитовых синглов, став наиболее известными на международном уровне благодаря песне "Don't You (Forget About Me)" (1985), которая возглавила Billboard Hot 100 в Соединённых Штатах. Другие коммерчески успешные синглы включают "Glittering Prize" (1982), "Somebody Somewhere in Summertime" (1982), "Waterfront" (1983) и "Alive and Kicking" (1985), а также сингл номер один в Великобритании "Belfast Child" (1989). Всего с 1979 года группа продала более 40 миллионов копий своих альбомов.

Simple Minds достигли пяти^[5] первых мест в британском чарте альбомов: "Sparkle in the Rain" (1984), "Once Upon a Time" (1985), "Live in the City of Light" (1987), "Street Fighting Years" (1989) и "Glittering Prize 81/92" (1992). Они продали более 60 миллионов альбомов по всему миру^[6]. Они были самой коммерчески успешной шотландской группой 1980-х годов^[7]. Simple Minds также добились значительного успеха в чартах Соединённых Штатов, Австралии, Германии, Испании, Италии и Новой Зеландии^[5]. Несмотря на различные кадровые перестановки, они продолжают записываться и гастролировать.

В 2014 году Simple Minds были удостоены премии Q Inspiration Award за вклад в музыкальную индустрию, а в 2016 году — Премии Айвора Новелло за выдающийся сборник песен от Британской академии авторов песен, композиторов и прозаиков^[8]. Другие заметные признания включают номинации как на премию MTV Video Music Award за лучшую режиссуру, так и на премию MTV Video Music Award за лучшую работу художника-постановщика за "Don't You (Forget About Me)" в 1985 году, номинацию на Brit Award for British Group в 1986 году и на American Music Award за любимую поп/рок-группу/дуэт/коллектив в 1987 году^[9]. "Belfast Child" была номинирована на премию Brit Awards 1990 в номинации "Песня Года".

Ядро Simple Minds состоит из двух оставшихся первоначальных участников, Джима Керра (вокал) и Чарли Бёрчилла (электрические и акустические гитары, иногда клавишные после 1990 года, саксофон и скрипка). Другими нынешними участниками группы являются Гед Граймс (бас-гитара), Шерисс Осей (ударные), Сара Браун (бэк-вокал), Горди Гауди (дополнительная гитара и клавишные) и Беренис Скотт (клавишные). Среди известных бывших участников — Мик МакНил (клавишные), Дерек Форбс (бас-гитара), Брайан МакГи и Мел Гэйнор (ударные)^[10].

Корни Simple Minds уходят в недолговечную панк-группу Johnny & The Self-Abusers (с англ. — «Джонни и Само-Насильники»), основанную в южной части Глазго в начале 1977 года^[10][11] Группа была задумана (первоначально как воображаемая группа) будущим сценографом из Глазго Аланом Кейрндаффом, хотя он оставил работу по организации группы своему другу Джону Миларки. По предложению Кейрндаффа Миларки объединился с двумя музыкантами, с которыми он никогда раньше не работал, — начинающим певцом и автором текстов Джимом Керром и гитаристом Чарли Бёрчиллом^[11]. Керр и Бёрчилл знали друг друга с восьмилетнего возраста. Присоединившись к Johnny & The Self-Abusers, они пригласили двух своих школьных друзей, Брайана МакГи на барабанах и Тони Дональда на басу (все четверо ранее играли вместе в школьной группе Biba-Rom!).

Когда Миларки утвердился в качестве певца, гитариста и саксофониста, состав пополнил его друг Аллан МакНилл в качестве третьего гитариста. Чтобы расширить инструментальный потенциал группы Керр и Берчилл, соответственно, освоили клавишные и скрипку. Чтобы не отставать от панк-моды некоторые участники Johnny & The Self-Abusers выбрали себе сценические имена: Миларки стал зваться «Джонни Чума» (Johnnie Plague), Керр — «Странный Приптон» (Pripton Weird), МакНилл — «Сид Сифилис» (Sid Syphilis) и Бёрчилл — «Ссорящийся Чарли» (Charlie Argue).

Johnny & The Self-Abusers впервые выступил в 1977 году в понедельник после Пасхи в пабе Dourne Castle в Глазго. Спустя две недели группа выступила в качестве «поддержки» восходящих панк-звезд Generation X в Эдинбурге. Группа продолжила играть летние концерты в Глазго, но вскоре раскололась на две фракции: Миларки и МакНилл с одной стороны и Керр, Дональд, Бёрчилл и МакГи с другой: в то же время композиции Миларки были вытеснены в пользу композиций Керра и Бёрчилла.

В ноябре 1977 года Johnny & The Self-Abusers выпустили свой единственный сингл "Saints and Sinners" c "Dead Vandals" на стороне Б на лейбле Chiswick Records (который был отвергнут как "рядовой" в обзоре Melody Maker). Группа распалась в тот же день, когда был выпущен сингл, а Миларки и Макнил сформировали The Cuban Heels. Отказавшись от сценических псевдонимов и откровенной «панковости», остальные участники продолжили работать вместе как «Simple Minds» (назвав себя в честь текста Дэвида Боуи из его песни "Jean Genie")^[12], дав своё самое первое выступление в городе-спутнике Глазго 17 января 1978 года^[13].

В январе 1978 года Simple Minds наняли Дункана Барнуэлла в качестве второго гитариста (допуская дополнительный состав из двух гитар, а также позволяя Бёрчиллу играть на скрипке). Тем временем Керр отказался от клавишных, чтобы полностью сосредоточиться на вокале. В марте 1978 года к Керру, Бёрчиллу, Дональду, Барнуэллу и МакГи присоединился клавишник Мик МакНил, уроженец Барры. Группа получила резиденцию в баре Mars в Глазго и выступала на различных других площадках Шотландии^[14] и быстро завоевала репутацию захватывающего живого выступления (обычно выступающего в полном гриме) и заключила контракт с Брюсом Файндлэем, владельцем сети магазинов звукозаписи Bruce Records. Файндлэй также владел Zoom Records (дочерней компанией лейбла Arista Records ). Файндлэй добился для Simple Minds подписания контракта с Arista, использовав своё положение^[10]. К 1980 Файндлэй стал менеджером группы.

Состав группы определился только к концу 1978 года. Тони Дональд уволился в апреле 1978 года, ещё до того, как была записана первая демо-запись Simple Minds (позже он стал гитарным техником Бёрчилла). Его заменил друг Дункана Барнуэлла Дерек Форбс (бывший басист The Subs). В ноябре 1978 года Барнуэлла попросили уйти, посчитав вторую гитару излишней, а музыканта не вписывающимся в коллективный имидж группы. Оставшийся квинтет Керра, Бёрчилла, МакНила, Форбса и МакГи — обычно считающийся первым серьёзным составом Simple Minds — начал репетировать набор песен, написанных Керром/Бёрчиллом, которые войдут в их дебютный альбом.

27 марта 1979 года группа впервые появилась на телевидении, исполнив песни "Chelsea Girl" и "Life in a Day" в программе BBC The Old Grey Whistle Test^[15].

Первый альбом Simple Minds, "Life in a Day", был спродюсирован Джоном Леки и выпущен лейблом Zoom Records 20 апреля 1979 года. В этой работе заметно влияние новаторской постпанк-группы Magazine^[16]; свои истоки она берёт в панк-буме 70-х. В смысле смешения панка с другими стилями музыки этот альбом перекликается с работой их американских коллег The Cars, также в ней слышны отголоски творчества Дэвида Боуи, групп Genesis и Roxy Music. Заглавный трек альбома "Life in a Day" был выпущен в качестве первого сингла Simple Minds и достиг 62-й строчки в UK Singles Chart, а альбом достиг 30-й строчки в UK Albums Chart^[10]. Следующий сингл ("Chelsea Girl") не попал в чарты. Готовя идеи для следующей пластинки, они сыграли в поддержку Magazine, после чего вернулись в студию вместе с Леки для работы над новым материалом.

Второй релиз Simple Minds, "Real to Real Cacophony", стал значительным отходом от поп-мелодий "Life in a Day"^[10]. Альбом отличался более мрачной и гораздо более экспериментальной атмосферой, свидетельствующей о некоторых экспериментах новой волны, которые стали фирменным звучанием группы на следующих двух альбомах. Большая часть альбома была написана в студии, хотя Simple Minds играли ранние версии нескольких треков во время недавних гастролей.

Инновации, которые группа продемонстрировала в "Real to Real Cacophony", включали минималистские структуры, основанные на ритм-секции Форбса и МакГи, плюс случайное использование непривычных музыкальных размеров. Группа также экспериментировала с элементами даба и включила бессловесный и атмосферный "Veldt", в котором они попытались создать впечатление африканского пейзажа, используя электронное жужжание и дроны, импровизированные партии саксофона Бёрчилла и «песнопения» и выкрики Керра. С альбома также был выпущен сингл "Changeling". Группа гастролировала по Европе и Великобритании в рамках своего "Real to Real Cacophony Tour", а также совершила короткий визит в Нью-Йорк^[17]. Их исполнение песен "Premonition", "Factory" и "Changeling" на Hurrah в октябре 1979 года было снято для The Old Grey Whistle Test^[18].

"Real to Real Cacophony" привлёк внимание Питера Гэбриэла, который выбрал Simple Minds в качестве вступительного акта на нескольких концертах своего европейского турне, начавшегося в августе 1980 года^[19].

Следующим альбомом стал "Empires and Dance", под влиянием таких немецких исполнителей, как Kraftwerk, Neu! и др., выпущенный в сентябре 1980 года^[10]. В этот период времени Simple Minds позиционируют себя скорее европейской группой, чем шотландской или британской. Многие песни были минималистичными и отличались значительным использованием секвенирования. Клавишные МакНила и бас-гитара Форбса стали основными мелодическими элементами в звучании группы, а сильно обработанная гитара Бёрчилла стала скорее текстурным элементом. С этим альбомом Керр начал экспериментировать с текстами, не связанными с повествованием, основываясь на наблюдениях, которые он сделал, когда группа путешествовала по Европе в турне. Может быть и не осознанно со стороны музыкантов, но Empires and Dance оказался, по существу, альбомом, записанным в стиле «индастриал», и предвосхитил поп-индастриал-гибрид группы Cabaret Voltaire — The Crackdown, вышедший двумя годами позже. Фирма звукозаписи Arista, однако, выказала мало энтузиазма по поводу такого рода экспериментов, и в 1981 году Simple Minds ушли на Virgin Records. Несмотря на скромный коммерческий успех, "Empires and Dance" получил восторженный отклик в британской музыкальной прессе^[20], а тур в поддержку Питера Гэбриэла дал группе возможность выступать на более крупных площадках^[19].

В 1981 году Simple Minds сменили звукозаписывающий лейбл с Arista на Virgin^[10]. В следующем году Arista выпустили сборник "Celebration", в который вошли песни с трёх предыдущих альбомов.

Первым релизом Simple Minds на Virgin стали два альбома: "Sons and Fascination" и "Sister Feelings Call", спродюсированные Стивом Хиллиджем^[10]. Последний альбом первоначально был включён в качестве бонус-диска с первыми 10 000 виниловыми копиями "Sons and Fascination", но позже он был переиздан как самостоятельный альбом (для выпуска на CD он был объединён на одном диске с "Sons and Fascination" – сначала с удалением двух треков, но полностью вошла в более поздние выпуски)^[10]. Музыкальный материал диска "Sons and Fascination" представляет собой усовершенствованную формулу Empires and Dance и продолжает серию наиболее интересных работ в творчестве группы. Ещё больше повысив узнаваемость группы, сингл "Love Song" стал международным хитом (достигнув Топ-20 в Канаде и Австралии), а инструментальная композиция "Theme for Great Cities" оказалась настолько удачной, что её выпустили ещё раз в 1991 году в переработанном виде в качестве би-сайда к синглу "See the Lights". Эта минималистская танцевальная композиция, напоминающая работы Neu! стала характерным образцом музыки транс, ещё до появления этого стиля.

В этот период сформировалась визуальная эстетика группы, вдохновителем которой стала компания графического дизайна Малькольма Гаррета Assorted iMaGes. Дизайн Гарретта для группы, поначалу отличавшийся жёсткой, смелой типографикой и фотоколлажами, позже включил поп-религиозную иконографию в чистый, интегрированный дизайн упаковки, который соответствовал идеализированному образу группы как неоромантических поставщиков европейской гимнической поп-музыки. Барабанщик Брайан МакГи покинул группу по окончании сессий "Sons and Fascination", сославшись на усталость от постоянного гастрольного графика Simple Minds^[10] и желание больше времени проводить дома с семьёй. Он также сослался на разочарование из-за того, что его недостаточно уважали в группе. МакГи присоединился к группе Endgames из Глазго^[21], а позже к группе Propaganda^[22]

Первоначальной заменой МакГи на посту барабанщика Simple Minds стал Кенни Хислоп (экс-Skids, Slik, Zones), который присоединился к группе в октябре 1981 года как раз вовремя, чтобы отыграть первый этап тура "Sons and Fascination Tour"^[10]. Его интерес к нью-йоркской музыке (включая фанк, хип-хоп и танцевальную музыку) оказал непосредственное влияние на музыкальное развитие группы. Он оставался в группе достаточно долго, чтобы сыграть на барабанах на следующем сингле группы, диско-дружественном "Promised You a Miracle"^[10] (основанном на фанк-риффе с одной из кассет, которые он играл в гастрольном автобусе группы), который попал в Топ-20 Великобритании и Топ-10 Австралии. Хислоп "не вписался" ни в группу, ни в их менеджмент и был заменён на втором этапе тура "Sons and Fascination Tour" в начале 1982 года^[23].

Затем Хислопа сменил уроженец Килмарнока перкуссионист Майк Оглетри (бывший барабанщик Café Jacques)^[10] Оглтри присоединился к Simple Minds для репетиций в большом переоборудованном амбаре в Пертшире, где он написал и сыграл партии ударных для песен, которые должны были войти в альбом "New Gold Dream (81/82/83/84)". Оглетри также выступал с группой по телевидению и на втором этапе тура "Sons and Fascination Tour".

Группа переехала в Townhouse Studios для записи сессий с продюсером Питером Уолшем, который познакомил их с родившимся в Лондоне барабанщиком по имени Мел Гэйнор^[10], 22-летним сессионным музыкантом с большим опытом игры в фанк-группах, таких как Beggar and Co и Light of the World^[24]. Тесно сотрудничая с Оглетри, чтобы запечатлеть и поддерживать ритмы с сессий в Пертшире, он играл на барабанах на большей части пластинки (хотя Оглетри играл на барабанах на трёх песнях, и ему приписывают перкуссию на протяжении всего альбома).

"New Gold Dream (81/82/83/84)" был выпущен в сентябре 1982 года, объединив результаты сессий Уолша вместе с "Promised You a Miracle". Более гладкое и проработанное звучание этой записи было достигнуто благодаря усилиям продюсера Питера Уолша. Альбом стал коммерческим прорывом и породил синглы, попавшие в чарты, включая "Glittering Prize" (который попал в Топ-20 Великобритании и Топ-10 Австралии)^[10]. Simple Minds вскоре после выхода "New Gold Dream (81/82/83/84)" были отнесены критиками к только что появившемуся ответвлению Новой Волны — Новая Романтика, вместе с Duran Duran и т. д. Несмотря на успех альбома, многие поклонники группы стали критиковать Simple Minds за более коммерческую ориентацию: в то время как некоторые песни ("Promised You a Miracle", "Colours Fly and Catherine Wheel") продолжали формулу, отточенную на "Sons and Fascination", другие песни ("Someone Somewhere in Summertime", "Glittering Prize") были чисто попсовыми^[10]. Джазовый клавишник Херби Хэнкок исполнил синтезаторное соло на треке "Hunter and the Hunted".

В сентябре 1982 года группа отправилась в свой обширный "New Gold Tour", который включал концерты в Великобритании, Австралии, Новой Зеландии и Канаде^[25]. Майк Оглетри играл на первом этапе тура, но покинул группу в ноябре 1982 года, чтобы присоединиться к Fiction Factory^[25]. Мел Гэйнор был принят на работу (в качестве полноправного члена группы) на оставшиеся даты^[25]. Первый участник Simple Minds, не являющийся шотландцем, Гэйнор впоследствии стал самым давним барабанщиком группы (и участником группы помимо основных участников Бёрчилла и Керра), несмотря на то, что трижды уходил и возвращался в последующие десятилетия. Концерты группы в Великобритании в конце 1982 года включали концерт в City Hall в Ньюкасле, который был записан Virgin и позже включен в dvd 2003 года Seen the Lights^[25]. На этих концертах группу поддерживали China Crisis^[25]. Второй этап тура начался в марте 1983 года и включал концерты в Европе, США и Канаде. В июле они выступали на таких фестивалях, как Roskilde Festival в Дании и Rock Werchter в Бельгии^[25].

Следующая пластинка, "Sparkle in the Rain", была спродюсирована Стивом Лиллиуайтом^[26] и выпущена в феврале 1984 года^[10]. Альбом был более рок-ориентированной работой. Это привело к появлению таких успешных синглов, как "Waterfront" (который достиг №1 в нескольких европейских странах), "Speed Your Love to Me" и "Up on the Catwalk". Публика также оценила новое прямолинейное и честное звучание всего альбома: "Sparkle in the Rain" возглавил чарты Великобритании и попал в Топ-20 в нескольких других странах (включая Канаду, где он достиг 13-го места)^[27]. В 1984 году Джим Керр женился на Крисси Хайнд из The Pretenders (которая переименовала себя в Кристин Керр)^[10]. Simple Minds были хедлайнерами североамериканского тура при поддержке China Crisis во время канадского этапа и поддерживали The Pretenders в США, пока Хайнд была беременна дочерью Керра. Брак продлился до 1990 года.

Несмотря на новообретённую популярность группы в Великобритании, Европе, Канаде и Австралии, Simple Minds оставались практически неизвестными в США^[28]. Британские релизы группы на Arista не были одобрены Arista USA, у которой было "право первого отказа" в отношении их релизов. Фильм 1985 года "Клуб «Завтрак»" вывел Simple Minds на американский рынок, когда группа достигла своего единственного хита № 1 в американской поп-музыке в апреле 1985 года с вступительным треком фильма "Don’t You (Forget About Me)"^[10]. Песня была написана Китом Форси и Стивом Шиффом^[10]; Форси предложил песню Билли Айдолу и Брайану Ферри, но получил отказ. Затем, Simple Minds согласились её записать. Вскоре песня возглавила чарты во многих других странах по всему миру.

Примерно в этот момент дух товарищества, который подпитывал Simple Minds, начал разрушаться, и в течение следующих десяти лет состав группы претерпевал частые изменения. Джим Керр впоследствии вспоминал: "Мы были измотаны. Мы были лишены чувствительности. Группа начала распадаться. Мы были парнями, которые выросли вместе, нам суждено было расти вместе — политически, духовно и художественно. Но мы начинали уставать друг от друга. В это вкрадывался элемент рутинной работы. Мы плыли по течению, и всё это было непросто"^[29].

Первым стал басист Дерек Форбс, который начал ссориться с Керром. Форбс начал не приходить на репетиции и был уволен. Форбс продолжал поддерживать связь с группой (и вскоре воссоединился с другим бывшим коллегой по группе Simple Minds, барабанщиком Брайаном МакГи из Propaganda). Форбса сменил бывший басист Brand X Джон Гиблин (который владел репетиционным помещением группы и был сессионным музыкантом, работавшим с Питером Гэбриэлом и Кейт Буш). Гиблин дебютировал с Simple Minds на Live Aid в Филадельфии, где группа исполнила "Don’t You (Forget About Me)", новый трек под названием "Ghost Dancing" и "Promised You a Miracle". Simple Minds были первой группой, к которой обратились с просьбой сыграть филадельфийский этап Live Aid^[30].

В 1985 году Simple Minds работали в студии с бывшим продюсером Тома Петти/Стиви Никс Джимми Айовином. В ноябре был выпущен альбом "Once Upon a Time"^[10]; бывшая вокалистка Chic Робин Кларк^[31], которая исполняла вокал вместе с Керром на протяжении всего альбома (фактически став второй вокалисткой) и часто появлялась в музыкальных клипах Simple Minds того времени. На этом альбоме стало заметно влияние соул, диско и госпел. Пластинка достигла №1 в Великобритании и №10 в США, несмотря на то, что их прорывной сингл "Don't You (Forget About Me)" не был включён^[10].

"Once Upon a Time" породил четыре всемирно известных сингла: "Alive and Kicking", "Sanctify Yourself", "Ghost Dancing" и "All the Things She Said"^[10], на последний из которых было снято музыкальное видео режиссера Збигнева Рыбчиньского, в котором использовались приёмы, разработанные в музыкальных клипах для таких групп, как Pet Shop Boys и Art of Noise. Группа также отправилась в турне, в котором к концертному составу присоединились Робин Кларк и перкуссионистка Сью Хаджопулос.

Из-за мощного присутствия Simple Minds на сцене и телевидени, а также из-за того, что тексты этой группы были насыщены христианским символизмом, некоторые представители музыкальной прессы критиковали группу как уменьшенную и менее значимую версию U2, несмотря на то, что обе группы теперь двигались в разных музыкальных направлениях^[10] (Дон Уотсон в своём обозрении в газете «New Musical Express» как-то назвал в шутку Simple Minds «U3»). Две группы были хорошо знакомы друг с другом, и Боно присоединился к Simple Minds на сцене Barrowlands в Глазго в 1985 году для концертной версии "New Gold Dream". Боно также появился на сцене на концерте Simple Minds Croke Park и спел "Sun City" во время попурри "Love Song". Дерек Форбс также появился на сцене на концерте в Croke Park и исполнил несколько песен на бис. Чтобы задокументировать своё мировое турне "Once Upon a Time", Simple Minds выпустили двойной концертный сет "Live in the City of Light" в мае 1987 года^[10], который был записан в основном в течение двух ночей в Париже в августе 1986 года.

К 1988 музыканты Simple Minds закончили постройку собственной студии — the Bonnie Wee Studio — в Шотландии. После длительного периода гастролей в поддержку "Once Upon a Time", Simple Minds приступили к новым сессиям по написанию песен. Первоначально группа начала работу над инструментальным проектом под названием "Aurora Borealis" (с англ. — «Северное Cияние»), материал для которого сочиняли, главным образом, Бёрчилл и МакНил. Однако вскоре эта работа была оставлена из-за все возрастающей общественной активности участников Simple Minds, которая выразилась поначалу в пожертвовании всех доходов от выпущенного сингла «Ghostdancing» в пользу Международной Амнистии и в исполнении кавер-версии песни Литтл Стивена «(Ain’t' Gonna Play) Sun City» во время гастрольного тура.

Simple Minds были первой группой, которая выразила желание участвовать в музыкально-политической акции Mandela Day. Концерт состоялся на стадионе Уэмбли и явился выражением солидарности к находящемуся в то время в заключении Нельсону Манделе. Организаторы обратились ко всем участникам концерта с просьбой написать песню специально для этого события. В результате только Simple Minds выполнили это задание, сочинив композицию «Mandela Day». На концерте группа кроме этой песни также исполнила композиции других авторов: «Sun City» вместе с Литтл-Стивеном и «Biko» вместе с Питером Гэбриелом. «Mandela Day» была выпущена на мини-альбоме Ballad Of The Streets, который занял первое место в чарте синглов в Великобритании (в первый и пока в последний раз).^[32] Ещё одной композицией на этом альбоме стала переработка народной кельтской песни под названием «She Moved Through the Fair» (в переработанном виде с новым текстом о происходивших в то время событиях в Северной Ирландии стала называться «Belfast Child»). «Mandela Day» и «Belfast Child» подсказали направление для будущего альбома, который был записан вместо инструментального проекта.

Следующий студийный альбом — Street Fighting Years (Годы уличных столкновений), записанный при участии продюсеров Тревора Хорна и Стивена Липсона был шагом, отдаляющим группу от влияния соул и госпел. Новым увлечением музыкантов стала народная музыка, исполняемая на акустических инструментах, и музыка к кинофильмам, что сказалось на звучании новой работы. Тексты песен стали сильно политизированными, в отличие от предыдущих импрессионистских и духовных тем, характерных для Simple Minds начала 80-х годов. Заглавная песня этого альбома посвящена памяти чилийского певца Виктора Хары.^[34] В новых текстах также говорилось о налогах, ситуации в Соуэто, Берлинской стене и ядерных подводных лодках у берегов Шотландии.

Вышедший в 1989 альбом Street Fighting Years поднялся до первого места в чарте Великобритании^[35] и получил признание у многих критиков. В статье журнала Q было выставлено пять звездочек из пяти возможных. Тем не менее в номере Rolling Stone группу критиковали за излишнюю политизированность. Для выпуска синглом в США была выбрана композиция «This Is Your Land», которая был записана при участии Лу Рида^[34], кумира музыкантов Simple Minds. Альбом плохо раскупался в Соединённых Штатах, возможно из-за смены музыкального стиля и смыслового содержания песен. Гастрольный тур начался в мае 1989, в рамках которого Simple Minds выступили в качестве главной группы на стадионе Уэмбли^[36] вместе с такими шотландскими коллективами, как The Silencers, Texas и Gun. В сентябре того же года состоялся концерт в Италии в древнеримском амфитеатре Verona Arena, это событие было снято на видео; фильм был выпущен в продажу фирмой Virgin. Закончив концертную деятельность, музыканты Simple Minds задумали запись нового материала в студии Амстердама. Ещё во время окончания гастролей клавишник Макнил заявил, что у него больше нет желания участвовать в группе и ему нужен отдых. Керр и Берчилл расценили это как предательство. Хотя Макнил не хотел поначалу насовсем уходить из Simple Minds, ухудшение отношений с Керром и Берчиллом привело к тому, что он порвал с группой навсегда. В качестве причины ухода Макнила было выдвинуто ухудшение состояния здоровья музыканта. На самом деле Макнилу претил новый — «люксовый» стиль жизни участников Simple Minds;плотный гастрольный график его также не устраивал.^[37].

Керр и Берчилл продолжили работать в студии, решив никого не приглашать в группу вместо Макнила, а нанимать сессионного клавишника, где и когда это было необходимо. В 1991 вышел наиболее востребованный на радио политизированный альбом — Real Life. Он добрался до второго места в чарте Великобритании; четыре сингла с этого альбома попали в топ-40. В США композиция «See the Lights» стала последним появлением группы в чарте синглов. После гастрольного тура в поддержку альбома наступил двухгодичный перерыв в работе до выхода следующего диска Glittering Prize(1992).

К 1994 группа Simple Minds официально стала дуэтом, состоящим из Керра и Берчилла. Они пригласили в качестве продюсера Кита Форси^[34], автора песни «Don’t You (Forget About Me)» и приступили к записи нового альбома —Good News from the Next World, который был выпущен в 1995. Он добрался до второго места в британском чарте и был хорошо встречен музыкальными критиками. Два сингла — «She’s a River» and «Hypnotised» попали в топ-20 Великобритании.

Освободившись от контракта с Virgin Records, музыканты Simple Minds стали подумывать о смене приевшегося слушателям музыкального направления: на этот раз решили сделать полный задний ход и возвратиться к музыкальной атмосфере первых лет существования группы^[38] , когда она находилась под сильным влиянием Kraftwerk. В течение долгого периода записи демонстрационной ленты, Керр и Берчилл прибегли к помощи первоначальной ритм-секции Дерека Форбза^[11] и Брайана Макги, отсутствовавших 11 и 14 лет соответственно.

После гастрольного тура работа над альбомом была прервана из-за желания Керра и Берчилла провести серию выступлений в виде дуэта; в сопровождении симфонического оркестра были исполнены «Alive And Kicking», «Belfast Child» and «Don’t You (Forget About Me)».

Альбом Neapolis неважно продвигался в чарте; реакция музыкальных критиков была какой-то неопределённой. Фирма Chrysalis Records отказалась выпускать этот материал в США, приводя в качестве довода отсутствие интереса у американских любителей музыки^[38]. Европейский гастрольный тур в марте-июле 1998 прерывался из-за проблем со здоровьем участников группы и финансовых неурядиц, вплоть до замены Simple Minds группой James на Fleadh Festival.

• Джим Керр — вокал (1977—наши дни)
• Чарли Берчилл — гитара, клавишные (1977—наши дни)
• Гед Граймс — бас-гитара (2010—наши дни)
• Сара Браун — бэк-вокал (с 2017)
• Горди Гауди — клавишные, гитара (с 2017)
• Шерис Осей — ударные инструменты (с 2017)
• Беренис Скотт (с 2020)

• Брайан Макги — ударные (1977—1981)
• Тони Дональд — бас-гитара (1977—1978)
• Дункан Барнуэлл — гитара (1978)
• Мик Макнил — клавишные (1978—1990)
• Дерек Форбс — бас-гитара (1978—1985, 1997—1998)
• Кенни Хислоп — ударные (1981—1982)
• Майк Оглетри — ударные (1982)
• Джон Гиблин — бас-гитара (1985—1989)
• Эдди Даффи — бас-гитара (1999—2010)
• Энди Гиллеспи — клавишные (2002—2005, 2007—наши дни)
• Мэл Гейнор — ударные (1982—1989, 1991, 1997—1998, 2002—2016)

• 1979 — Life in a Day
• 1979 — Real to Real Cacophony
• 1980 — Empires and Dance
• 1981 — Sons and Fascination/Sister Feelings Call
• 1982 — New Gold Dream (81/82/83/84)
• 1984 — Sparkle in the Rain
• 1985 — Once Upon a Time
• 1989 — Street Fighting Years
• 1991 — Real Life
• 1995 — Good News from the Next World
• 1998 — Néapolis
• 2000 — Our Secrets are the Same
• 2002 — Cry
• 2005 — Black & White 050505
• 2009 — Graffiti Soul
• 2014 — Big Music
• 2018 — Walk Between Words

• 1987 — Live in the City of Light

• 1985 — The Breakfast Club (Музыка из фильма. Песня: Don’t You (Forget About Me))

Монографии:

• Рейнолдьс С. Всё порви, начни сначала : Пост-панк 1978–1984 = Rip It Up and Start Again : Postpunk 1978–1984 / Саймон Рейнольдс; перевод Илья Миллер. — Москва : Шум, 2021. — С. 31, 524, 528–530, 568, 582, 587. — 736 с. : ил., портр. — 3000 экз. — ISBN 978-5-6043513-2-1.

Публикации в газетах и журналах:

• Mark Cooper. Simple Minds: Professional Pupils (англ.) // Record Mirror : magazine. — London: Spotlight Publications Inc., 1981. — 26 September. — P. 18. — ISSN 0144-5804. Архивировано 20 мая 2024 года.